Железный человек (2008)

Железный человек стал последним «экранизированным» персонажем комиксов Marvel, и первым, чье дебютное появление на экранах полностью продюссировала сама комикс-фабрика, выкупив все права у New Line Cinema. Еще на начальных этапах работы над фильмом железным человеком хотели стать Николас Кейдж и Том Круз, но в результате железный костюм достался Роберту Дауни-младшему. Выбор режиссер фильма, Джон Фавро, объясняет широким и несколько аморальным прошлым актера, который как нельзя лучше может передаться Железному человеку, по легенде страдающему от алкоголизма.

После всевозможных «Суперменов», «Бэтманов» и трех частей «Человека-паука», Marvel и создатели наконец решили экранизировать героя, который получил свои способности не от столкновения с радиоактивной пылью, не от укуса какого-либо животного, а от рождения. Вернее, из сверхспособностей от рождения в Тони Старке лишь сила воли и поразительно живой и изобретательный ум. Это выгодно отличает его от остальных супергероев, которые без своих способностей останутся никем и скорее всего уйдут в небытие. А персонаж Тони Старк всегда останется таким, каким был с рождения.

Не только персонаж, но и экранная его версия явно отличаются от экранизаций тех же самых «беэтманов» Тима Бертона и Джоэля Шумахера. Создатели «Железного человека» ни в коем случае не забывают о том, что железо — материал «иронии»(перевод с английского), и наделяют все выходки персонажа своеобразным скепсисом и чувством юмора. Образ героя каким то удивительным образом составляет его помощница, Пеппер Потс, без которой бы Старку не прожить и дня, что наглядным образом открывается в фильме, когда Пеппер спрашивает его о номере его социальной страховки. Она ему не мамочка, а очень верный друг и, официально, начальник. И всю свою помощь она преподносит от сердца друга, а не по чувству долга, что оттеняет образ самого Старка.

Очевидно, что сама сущность, характерность персонажа задала тон экранизации. Фильм приобрел от самого персонажа волны обаяния, жизнелюбия и амбициозности, что в мире комиксов обычно свойственно злодеям, которые чаще всего притягивают своим обаянием и харизмой.

В союзе с Робертом Дауни младшим сыграла не только похорошевшая и высоко ценимая драматическая актриса Гвинет Пэлтроу, но и невозможно притягательный Джеф Бриджес, которого по началу совершенно невозможно узнать в бороде и с бритой головой( интересным будет заметить, что это не грим, актер отращивал бороду и брился на самом деле, чтобы быть более реалистичным). Выбор образного добряка Джефа Бриджеса придал фильму интересности, так как его персонаж к кульминации оказывается главным, обязательным злодеем. Это некоторое несоответствие не дает ждать от него предательства, в факте которого и кроется весь неожиданный смысл развязки.

Что же касается качества и количества спецэффектов, то вполне уместно будет заметить, что в фильме их огромное количество, но они очень хорошо вписываются в концепцию фильма и делают его не только эффектным, но и широкомасштабным. Разумеется, есть свои недочеты, но фильм в своем смысле несет историю не героя, а лишь человека и техническое «героинизирование» ему просто необходимо.

Опуская дальнейшее рассуждение об отличной операторской и технической стороны фильма, стоит коснуться самой сущности персонажа. Кажется не совсем серьезным и уж совсем неправдоподобным столь быстрое просветление героя. Возможно, ему бы стоило посидеть пару годков в тени и прийти к выводу не скоропостижно, а через долго-долгое время и тогда бы точно никто не придрался к тому, что человек, столько лет изобретающий и продающий оружие, поддерживающий дело семьи, не понимает, что своими творениями несет в мир отнюдь не спокойствие. В фильме Тони Старк хоть и слишком быстро, но все же верно приходит к решению быть героем. И отказывается продавать оружие, в том числе. Все это можно объяснить импульсивностью, живостью самого персонажа или просто желанием изменить мир в лучшую сторону.

Фильм превосходен и в самом конце, после титр, зрителю предоставляется возможность убедиться в том, что не за горами продолжение, уже более интересное и захватывающее. Если объективно судить по фильму, то продолжение должно получится невозможно роскошным и успешным, потому что уже существующий «Железный человек» нечто, совершено непохожее на других.

В завершении стоит добавить, что Marvel довольно успешно выбрала тему для полноценного индивидуального дебюта и все получилось так, как следовало ожидать от эпицентра рождения коммиксовых героев – блеск, эффектность и цепляющая зрелищность.

Уж не знаем, намеренно ли кинопроизводственная ячейка Marvel именно «Железного человека» выбрала для своего дебюта, но визитная карточка получилась что надо — громкая, бешеная, дерзкая, остроумная и запоминающаяся.

В связи со скорым появлением на киноэкранах всея планеты фильма «Капитан Америка», я решил написать рецензии на все ленты, рассказывающие о героях, которые, так или иначе, окажутся в команде Мстители. А также, кроме обычной оценки картин, выяснить значимость данных работ для будущего одноименного масштабного фильма, найти все заслуги и все недостатки таких лент, как «Железный человек», «Невероятный Халк», «Железный человек 2», «Тор», а затем и «Первый мститель». Значение каждого фильма будет оцениваться по пятибалльной шкале, и опираться на основную рецензию. На мой взгляд, это будет интереснее, чем обычная критическая статья в адрес какой-либо работы и поможет взглянуть на экранизации комиксов Marvel с другой стороны.

Итак, начнем с первого мстителя в мире кино, с Железного человека (старые киноленты о Халке и других героях, я не трогаю, так как они вообще не касаются будущего крупномасштабного проекта Marvel).

Все, наверное, знают и помнят такую рок-группу, как AC/DC. Пионеры хард-рока и хеви-метала, герои рок-н-ролла. Их музыка была и остается выражением свободы, рвения, размаха мысли. Они взрывали и поражали своим буйством и веселостью. Музыка AC/DC просто ошеломляла, в неё было вложено столько драйва и эмоций, что после прослушивания их треков ты и сам наполнялся той могучей энергией, которую несли музыканта. И именно эти ребята начинают обсуждаемый нами фильм, да, именно они, ни актеры, ни пейзажи, ни что иное, а именно музыка. Она предопределяет всё дальнейшее развитие фильма, то каким он будет, то зачем его вообще смотреть. Именно в саундтреке отображается атмосфера и эмоции Железного человека.

Ошеломляющее во всех смыслах начало не только вводит нас в повествование, но и раскрывает самую суть главного героя картины — Тони Говарда Старка. Он мультимиллионер, гениальный изобретатель, но в то же время, выпивоха и бабник, совершенно не мучимый угрызениями совести по поводу производимых его компанией средств массового уничтожения, попадает в плен к неким террористам, которые желают от него одного: постройки новейшей ракеты «Иерихон». Именно здесь в плену, Старк понимает, что пресловутый мир, который он нёс, создавая всё лучшее и лучшее вооружения, лишь иллюзия, ведь все его изобретения, рождаемые ради спокойствия на Земле, находятся сейчас в руках людей, жаждущих войны. Весь труд его жизни приводит к смерти, а не к процветанию. В голове изобретателя происходит переосмысление, приведшее к созданию его (как выразился Джеф Бриджес) девятой симфонии, к созданию миниатюрного ядерного реактора, поддерживающего в герое жизнь, чуть было не потерянную, во время взятия в плен. И здесь, в гниющей яме, среди смерти и террора, погибает разгильдяй, плюющий на всех и вся, но рождается герой, появляется Железный человек. На этом, собственно, комиксовый сюжет заканчивается (как заканчивается и присутствие хотя бы какой-то драмы) и начинается, сценаристская отсебятина. Именно дальнейшее развитие истории, и является главным минусом фильма. Сценарные ходы конечно достаточно интересны, но просматривается наперед уже в середине ленты. Даже дети могли понять, кто окажется в итоге плохим, а кто не очень и чем все это закончится. Хотя, сюжет не обременяет, несет в себе легкость и подчеркивает главные плюсы фильма — его драйвовость, веселость, если хотите угар, свободу и ширину режиссерской мысли. Джон Фавро выплеснул на зрителей весь свой задор, все свои положительные эмоции, подхлестнув их ярким юмором, саундтреком, спецэффектами и исполнением.

Говоря о спецэффектах, они в Железном человеке, конечно, находятся в избытке и отличаются высоким качеством (прим. по этой части фильм номинирован на Оскар), но все же и у них есть слабое место. Костюм и прочие декорации выполнены на высшем уровне и в свое время уступали, ну, наверное, лишь экранизации трансформеров, однако анимация обыкновенных людей, которых Старк разбрасывает, как игрушки, выглядит достаточно грубо и неестественно, а на фоне великолепного дизайна и детальнейшей проработки костюма Железного человека и вовсе режет глаз.

Но давайте забудем о визуальной части и обратимся к образам персонажей, среди которых интересных достаточно много. Главный, конечно же, Тони Старк. О его качествах мы уже говорили в начале, стоит лишь упомянуть, что изобретатель железного костюма - ярчайшая личность в мире комиксов, со своими тараканами в голове. Но кто бы мог исполнить этого персонажа настолько достоверно, изобразить все его недостатки и все его положительные качества? Эту роль хотели такие люди, как Никалас Кейдж, Том Круз и еще многие прекрасные актеры, но теперь, я себе и представить не могу в образе Тони Старка кого-то другого кроме Роберта Дауни мл. Да, предыдущие кандидатуры могут казаться много талантливее нашего исполнителя, но кто еще мог так сыграть роль загнанного выпивохи, ставящего себя выше всех, прошедшего путь становления, переосмысления и победившего свои главные пороки, как не человек проживший всё это по-настоящему? Все мы помним закат Роберта Дауни мл. Он пропивал и прогуливал свою жизнь, не думая ни о чём, к тому же, у него были проблемы с наркотиками, но теперь, актер вернулся, вернулся и сыграл, пожалуй, лучшую свою роль на тот момент. Все качества, принадлежащие Тони Старку, Роберт передал нам, зрителям, без доли фальши. Сколько обаяния, игривости, энергии, но в то же время мужества, отваги и мастерства вложил актер в свой образ. Да, к его таланту можно придираться, но, глядя на искренность, с которой он играет Железного человека, все претензии отпадают сами собой и прям таки, хочется сказать: Верю! Безусловно, Роберту Дауни удался самый яркий образ в истории экранизаций комиксов Marvel и это, можно сказать, один из столбов фильма, то ради чего его нужно смотреть. Конечно, другие актеры и в сравнение не идут с Дауни, но все же, весьма неплохо справляются со своей работой. Гвинет Пэлтроу удалось стать самым милым из всех созданий, появлявшихся на экране, и пусть она не залезает своей игрой нам в душу, но уверенно держит планку картины. То же самое можно сказать и про Джеффа Бриджеса, роль удалась, но не более. И так, в принципе, все актеры, сыгравшие в фильме, кто-то немного лучше, кто-то немного хуже, но ощущение от этого не меняется, всё так, как и должно быть.

В начале картины звучит музыка AC/DC, кончается фильм под Black Sabbath, кончается так же ошеломляюще, как и начинается. Именно в этих двух композициях вся суть Железного человека. После просмотра, так и хочется вскрикнуть: Круто! И в этот момент забываются все художественные ляпы, простой сценарий, глупые диалоги, которые, в то же время выглядят очень живо и не обременяют смысловой нагрузкой. После просмотра вспоминаются лишь плюсы. Джону Фавро удалось создать удивительно похожую на оригинальный комикс экранизацию. Фильм оказался таким, каким и должен был оказаться: красочным, насыщенным, по-хорошему детским, а главное, оставившим внутри наших сердец уйму положительных эмоций и ярких впечатлений.

Что же, основная рецензия закончена, теперь обещанный поиск значимости для будущих Мстителей. Фильм Железный человек, можно считать, так сказать, стартером. Первым предложением в дальнейшем произведении. И старт этот вышел очень даже хорошим. В фильме мы увидим не просто становление одного из будущих игроков основного состава Мстителей, в картине также показано (пусть и скромно) становление секретного агентства S.H.I.E.L.D («Щит»), представитель которого получился одним из самых ярких юморных персонажей ленты и раскрыт образ друга Тони по имени Роуди, который в дальнейшем превратился в Воителя. В Железном человеке огромное количество пасхалок, намекающих на будущее мстителей, которые я надеюсь, вы найдете сами (небольшая подсказка: обратите внимание на стол, во время «раздевания» Тони, после очередного вылета). Ну а самым главным козырем значимости является, конечно, скрытая концовка. Именно после неё я, прямо таки, загорелся и захотел увидеть всю команду в сборе.