Трамвай «Желание» (1951)

Не пропусти свой трамвай. Рецензию свою рассматриваю, как желание заступиться за главную героиню фильма «Трамвай „Желание“». Заступиться за нее, как бы это парадоксально не звучало, и за все, что она олицетворяет своим столь милым и столь же беззащитным образом — образом Бланш Дюбуа — Белый Сад (таков перевод ее имени с французского, по ее же собственным словам).

Тот, кто станет смотреть, возможно, заметит, насколько Бланш хрупка и насколько сквозь эту хрупкость, проступает живой неиссякаемый трепет ее души, и он является единственной силой, которую она может противопоставить инертности мира, инертности жизней.

Этот сложный характер героини трудно передаваем, еще и потому, что он показывает обычно скрытую, осмысленность действий одухотворенного человека, который уже не может предать себя и пойти в услуженье невежеству окружающего мира, то есть людей, ее носителей. Такова героиня Бланш, именно она несет Свет на своих хрупких плечах, хотя это очень сложно увидеть, потому что, внешне она, кажется, способна проявлять только лишь неуверенность и какую-то подавленность грузом произошедших в юности страшных событий.

Согласитесь, что передать такой внутренний характер, наполненный, с одной стороны, скорбью и страданием, а с другой, удивительно сильной страстью к жизни, который, к тому же, внешне еще обрамлен чудодейственным набором проявлений женского обаяния, как милое кокетство, чувство юмора и многое другое, очень сложно преподнести. Вивьен Ли справилась с этой ролью настолько, точнее, она отдалась этой роли настолько, что если кто-то и посягнет еще изобразить ее героиню на широком экране, то наверняка, окунется в глубокие думы по поводу своих возможностей.

В этой связи, хочу добавить, что склонение головы пред актерским даром Вивьен Ли, в данной роли, это банальный, но вместе с тем столь необходимый жест благодарного зрителя. Как же нужно болеть своей профессией, чтобы работать (или идти) на таком пределе возможности, который еще является ее личным проявлением самоотверженности, как ищущего человека.

Разумеется, весь творческий коллектив, и особенно, его главный дирижер Элия Казан, что произвели на свет столь трогательный фильм заслуживаютогромной благодарности кинозрителя.

Вот монолог произносимый Бланш в конце фильма, который собственно наиболее красноречиво преподносит идею данной пьесы Теннесси Уильямса: «Физическая красота проходит — это преходящая ценность, но красота души, чуткость сердца, которыми я владею, не уходят — они растут. И как страшно, что меня называют нуждающейся женщиной, когда у меня в сердце есть вся сокровищница, и я, считаю себя очень богатой женщиной».

«Трамвай» — это решительная взрослая драма, которая рассказывает историю медленного морального краха школьной учительницы. Это побег из бегства от действительности в каждом значении слова. Фильм длиться на протяжении двух часов и пяти минут, но нет минуты, потраченной режиссером впустую в картине, которая могла бы получить некоторую критику уже только за более каверзное проектирования темы нимфомании. Да, мотив сюжета имеет дело с сексуальной проблемой, которая является опасной для истории фильмов, поэтому «Трамвай» на мгновение пожертвовал хорошим вкусом ради реализма. Это продвигает основную историю с чувствительностью, нюансами и остротой.

Это — история Бланш Дюбуа, увядшей учительницы из Миссисипи, которая потеряла работу из-за её романа с семнадцатилетним учеником. Она ищет помощи у сестры в старом Французском квартале Нового Орлеана, но ее склонности к «встречам с незнакомцами» были неизвестны сестре и её мужу. Поскольку ее присутствие нарушает отношения мужа-жены, муж, молодой Поляк — Американец немедленно становится враждебным к Бланш. Он также подозревает, что она лжет о своем прошлом. Именно эта враждебность мотивирует основные элементы истории. Игра двух главных героев сделала фильм сенсацией того времени и ярким произведением искусства. Вивьен Ли проделывает неотразимую работу для того, что бы показать зрителю всю трагедию Бланш Дюбуа, а Марлон Брандо захватывает своей игрой молодого нервного поляка.

Экранизация знаменитого романа воздала должное работе Тенниса Уильямса, ловя все нюансы оригинального замысла автора.

Фильм был снят, конечно, в черном и белом. Другие цвета были бы фатальными для общей атмосферы фильма. Это сделало бы персонажей слишком реальными, когда мы нуждаемся в них так же, как и в серых цветах. Тени проецируют на экраны их мечты и потребности.

Другим важным элементом кино, является взрослая точка зрения Уильямса и Элиа Казана на сексуальность. Брандо кажется более опасным в своей потной футболке, а Вивьен Ли, более очаровательной в ее скромном платье, чем большинству современных актрис удавалось бы быть будучи обнаженными. Сражение полов: Бланш и Стэнли — одно из самых кровавых и самых порочных, когда-либо снимаемых в кинематографе.

Фильм выиграл сразу четыре Оскара, премию «Золотой глобус», премию «BAFTA» и множество других. А также в 1999 году фильм был отобран в библиотеку Конгресса США для сохранения в Национальный реестр фильмов. «Стелла! Эй, Стелла!»