Мой черно-белый Ленинград
На фильм сходил перед тем, как его снимут с проката. Интересно было посмотреть на «молодых» Науменко и Цоя, а еще привлекло имя режиссера Серебренникова. Впрочем, обо всем по порядку.
Ленинград на экране скуп. Зал и задворки рок-клуба, берег залива, буквально две-три сцены на улице. Видимо, тяжело найти место для съемки без пластиковых окон, кондиционеров и рекламных вывесок. Основные сцены сняты в комнатах питерских коммуналок, разумеется, со старинными печами, сохранившейся лепниной. Там молодые музыканты общаются, пьют вино, сочиняют и исполняют песни. На фоне всего этого развивается любовный треугольник. Цой нравится жене Науменко, а сам Науменко не только всячески поддерживает начинающего музыканта, но и не препятствует его, впрочем невинным, отношениям со своей женой.
Мэтр Науменко выходит с гитарой, чтобы поддержать Виктора Цоя на первом выступлении. Он просит Виктора проводить супругу домой, при этом сообщая, что сам не вернется до утра, поскольку (вечная ленинградская проблема) разведут мосты.
Ладно, нас там не было, видится режиссеру и сценаристу, что все было именно так — пусть так и будет.
Что еще есть в фильме? Ленинград, снятый черно-белым, узнаваем и достоверен. Иногда чересчур карикатурно показаны представители власти и «возмущенная общественность». Скажем правду — все были хороши! Образ жизни с гитарой наперевес мало кого привел к жизненному успеху и состоятельности. Хотя бы в силу сопровождавших творческий процесс пагубных привычек.
В фильме много музыки, но музыкальным он не стал. Звучат первые песни Цоя, сегодня исполняемые мало. Его путь к лучшим песням не показан. А было бы интересно посмотреть его на экране.
Много иностранных композиций, да и сами музыканты в фильме постоянно вспоминают своих кумиров с грампластинок, попадавших в Советский Союз окольными путями. Но композиции хорошие, что называется — в тему, некоторые захотелось послушать еще раз. И использованная мультипликация оказалась к месту.
А вот другой ход Серебрянникова вызывает недоумение. В начале фильма мы видим пляски нагишом вокруг костра и такое же купание музыкантов. В середине — подробный осмотр призывников в военкомате в таком же виде. Ну и под занавес один из героев «разоблачается» и снова лезет в море. Хоть бы раз (для приличия) женщину раздел, что ли?!
На экране город и музыканты, которых давно нет. На сеансе в кинотеатре было четыре зрителя, еще один ушел с середины фильма. Хороший фильм для тех, кто еще помнит.
Лето (2018)
Сюжет фильма «Лето»
:Действие разворачивается в Ленинграде летом 1981-го года. Еще совсем юный 18-летний музыкант Виктор Цой пытается пробиться в мир рок-н-ролла. Он заводит знакомство с лидером известной группы «Зоопарк» Майком Науменко, который вскоре берет парня под свое крыло. Это лето становится стартовой точкой для карьеры Цоя: вскоре его ждет выпуск первого альбома. Но вместе с творческими успехами начинает разворачиваться и неожиданный любовный треугольник между ним и женой Майка, Наташей.
«Лето» (2018) — биографический музыкальный фильм о начале карьеры легендарного лидера советской рок-группы «Кино» Виктора Цоя.
Режиссер
Страна
Рецензии и отзывы к фильму
О чем все это
Три товарища — Виктор Цой, Майк Науменко и жена Майка Наташа — живут в Ленинграде 80-х и меланхолично познают музыку, любовь, безвременье. Их лето — это действительно маленькая жизнь, так как двое из них обречены умереть молодыми. По странному стечению обстоятельств, временем их гибели стало лето, а месяцем — август.
Зачем смотреть
Вокруг «Лета» еще за несколько месяцев до премьеры роилось столько слухов, возмущений и прочих высоких чувств, что стоять на их пути просто бессмысленно. Старые фанаты питерского рока неожиданно получили опыт оскорбленных чувств: когда дорогие твоему сердцу реальные люди оказываются объектом далеких от исторической правды фантазий — это, оказывается, больно. Молодые поклонники Кирилла Серебренникова объявили картину буквально прорывом в мировом кино и после политизированной премьеры в Каннах с фейковым письмом Путина ждали от жюри чуть ли не пальмовых ветвей. Однако международный киноистеблишмент ленту проигнорировал, утешением стал лишь неофициальный приз за саундтрек Роме Зверю, что в контексте байопика про Цоя и Майка выглядит откровенной насмешкой.
В общем, самую скандальную картину этого лета просто необходимо увидеть своими глазами. Если говорить о форме, то, пожалуй, это лучший фильм опального режиссера Серебренникова (напомним, что во время съемок Кирилл был арестован за растрату и помещен под домашний арест). Но здесь он не идет активно по пути протестных настроений, не выставляет рокеров борцами с режимом, отдавая дань лишь их молодости и таланту. Нелюбовь к советской власти здесь не кричит из всех дыр, пламенея диссидентским пафосом. Все очень сдержанно, лично, почти интимно. А некоторую бессюжетность с лихвой восполняют музыкальные номера — как виртуозно воплощенные визуально, так и трогательно бытовые. Срез эпохи показан ностальгически. Хорошие песни звучат. В современном мире, где байопики часто становятся невыносимыми от приторности и восторженного придыхания, это уже уверенный шаг в нужную сторону.
Почему можно не смотреть
Картина противопоказана поклонникам Майка Науменко, которые считают, что их оскорбили чуть ли не лично, пригласив на главную роль лидера поп-группы «Звери» Романа Билыка. Другая фигура, откровенно мешающая воспринимать «Лето» серьезно, это введенный в сюжет герой по имени Скептик. Должно быть, специально для Бориса Гребенщикова, назвавшего сценарий ложью, этот персонаж периодически разрывает повествование сообщениями, что все было не так. Наивная попытка иронизировать над теми, кто возмущается перевранной историей, выглядит нелепо и натужно.
Итак, «Лето». Не хочется долго об этом, шедевра не ожидалось — его и не было. Общее представление (судя по критике, не совсем верное) людям моего поколения о людях того поколения. Хотя авторы, вероятно, смотрели «Рок» Алексея Учителя. Персонаж «скептик» появляется в момент первого крупного плана Тео Ю и говорит, озвучивая мысли зрителя: «Не похож!» Ну, и потом много раз появляется с уточнениями на плакатах «этого не было!» Аж четыре слишком толстые тётки (от толстой тётки слышите, но там реально все 150 кило, если не больше, причём двое в купальниках!), аж три сцены с голыми мужиками, сверкающими задницами (на фига?..) и невнятно прописанная любовная линия между Цоем и женой Майка Науменко. А, и несколько странных, дорисованных, «что они курили?» сцен с поющими американщину в транспорте людьми — дядьками, бабками, подростками.
Фильм окончен, люди ушли, странная девушка стоит и читает титры до последней буквы... Особая благодарность, среди прочего и в первой же строке, Роману Абрамовичу. А вы как хотели? ?
В общем, я так и не поняла, что они хотели сказать этим фильмом, оцениваю на 4, за старание. И, ах да, лично меня Рома Билык (он же Зверь) не раздражал, хотя я совсем мало знакома с Науменко и мне сложно сравнивать.
Наверное не стоит рассматривать этот фильм, как подтвержденное фактами на 100%, документальное повествование о жизни и отношениях, как минимум двух культовых музыкантов. А в остальном, т.е. в разрезе художественного произведения-фильм потрясающий! А Серебрянников-большой художник! Конечно же этот фильм не только о музыке и о любви..и вообще я считаю, чтобы получить удовольствие от просмотра надо, как минимум понимать о ком идет речь.. действительно, все события происходят в период знакомства Цоя с Майком и записи альбома «45» при содействии БГ, со всеми сопутствующими элементами быта и жизни советской рок-н-рольной тусовки.. плакаты звезд нарисованные от руки, самостоятельные переводы текстов песен, и дефицит аудиозаписей..
На мой взгляд фильм очень четко отражает то время, время когда у многих известных рок-музыкантов всё только начиналось..
Отдельно бы хотелось отметить саундтрек и технологию кинопроизводства! Очень ярко( несмотря на обилие черно-белых сцен) и оригинально.
Всем рекомендую к просмотру! Есть на что посмотреть и очем задуматься.
