О чем фильм
Сюжет фильма «Франкенштейн»
Гениальный ученый-экспериментатор Виктор Франкенштейн делает главное свершение в своей карьере и производит настоящую революцию в науке жизни и смерти: ему удается оживить мертвое тело. Но радость от научного открытия длится недолго — последствия такого вмешательства в естественный ход вещей оказываются ужасающими. А монстр, порожденный Франкенштейном, теперь охотится за ним самим.
«Франкенштейн» (2025) — фильм ужасов Гильермо дель Торо, основанный на знаменитом готическом романе Мэри Шелли. В картине сыграли Миа Гот, Джейкоб Элорди, Оскар Айзек, Кристоф Вальц и другие знаменитые актеры.
Режиссер
Премьера
7 ноября 2025 (Онлайн-премьера)
Продюсеры
Сценарий
Рецензии и отзывы к фильму
О чем все это
Середина XIX века; команда датского корабля «Горизонт», направлявшегося к Северному полюсу, но застрявшего во льдах, обнаруживает среди снегов и торосов изможденного мужчину. Тот представляется Виктором Франкенштейном; довольно быстро выясняется, что его преследует неубиваемый рослый гуманоид, обладающий сверхсилой. Матросы считают, что нового пассажира нужно отдать монстру, но капитан противится: ему сперва хочется выяснить, как объяснит сложившуюся ситуацию сам Виктор.
Из рассказа Франкенштейна следует, что Существо было собрано им из частей человеческих трупов и теперь стремится отомстить создателю за перенесенные страдания, боль и унижение. Позже чудовище тоже поднимается на борт «Горизонта», демонстрирует готовность к диалогу и получает возможность изложить свою точку зрения.
Зачем смотреть
Гильермо дель Торо задумал экранизацию романа Мэри Шелли «Франкенштейн» чуть ли не 20 лет назад, но к съемкам приступил только в 2024-м, когда заручился поддержкой Netflix. Получившаяся в итоге картина демонстрирует и явную увлеченность автора материалом, и тот факт, что недостатка ресурсов дель Торо не испытывал. Его «Франкенштейн» — богатое зрелищное кино. Костюмы и грим, пейзажи и интерьеры — все здесь выглядит дорогостоящим, высококачественным. Кого-то, возможно, собьет с толку обилие кровожадных подробностей (отдельные сцены заставляют вспомнить телесные модификации из хоррор-серии «Восставшие из ада»), но давних поклонников дель Торо такая мелочь вряд ли смутит.
Правда, придется отметить, что актеры на фоне этого детализированного мира несколько меркнут. Оскар Айзек (Франкенштейн) так усердствует, что время от времени превращает Виктора в мультяшного персонажа. Джейкоб Элорди (Существо), сумевший собрать комплименты от критиков, на деле тонет под слоем грима. Кристоф Вальц в роли магната, финансирующего Франкенштейна, отыгрывает более-менее самого Вальца, да еще и не слишком увлеченного работой.
Выделяется разве что Миа Гот (Элизабет, невеста брата Виктора), за которой вообще-то закрепился образ девушки не от мира сего. Удивительным образом именно она в «Франкенштейне» выглядит самой живой и человечной, именно ей достаются наиболее острые реплики, и, пожалуй, только к ней может подключиться зритель. Очевидно, что для дель Торо она стоит на втором месте, кинематографисту в первую очередь хотелось бы установить связь между аудиторией и монстром, но Элизабет, в отличие от Существа, не рвет людей на куски.
Почему можно не смотреть
Гот хороша, но вся сюжетная ветка, посвященная Элизабет, вызывает некоторые вопросы. Это, возможно, самая серьезная правка, внесенная дель Торо в сюжет, и она выдает невероятную, уже почти болезненную наивность кинематографиста, а также сильнее, чем нужно, сближает обновленного «Франкенштейна» с вышедшей восемь лет назад «Формой воды».
Проведя одну параллель, трудно не начать обнаруживать другие, и даже не самый внимательный зритель рано или поздно заметит, что все это визуальное великолепие собрано из элементов, которые уже где-то мелькали: в предыдущих работах самого дель Торо, в хоррорах и фэнтезийных фильмах других авторов, в видеоиграх.
Трагический интеллектуал и давление готических стен. — Визуальный ряд и атмосфера
Поставка кадра, работа над деталями эпохи, антураж и грим находятся на высшем уровне. Визуал и работа с кадром носят мастерский характер и обладают ярким личным почерком Дель Торо. Буквально во всём наблюдается возвышенность и мощь. Именно через постановку кадра режиссёр достигает эффекта, критически важного для готической эстетики: давления окружающего мира – объектов, зданий, декора и даже света – на людей и героев, в нём живущих. Музыка Александра Десплы, выполненная в классическом стиле Нового времени, стала прекрасным и точным сопровождением для разного рода сцен. — Актёрские работы
Актерские работы, как и прежде, сложно оценить детально без подробного анализа сцен, но некоторые выводы очевидны. Оскар Айзек прекрасно отыграл мрачного человека, чьё детство было отмечено утратами и давлением отца, близкого к маниакальному архетипу. Кристоф Вальц отыграл стандартно, без особых изысков в образе и подаче – во многом потому, что роль не требовала от него большей глубины. Джейкоб Элорди (приятное открытие) проделал отменную работу над монстром. Передача эмоций, мимика, движения рук и тела – всё выдаёт результат глубокой и точной работы над персонажем. Его монстр – отнюдь не голливудский злодей; определение «трагический интеллектуал» подходит здесь идеально. О работе Мии Гот ничего конкретного сказать не могу. — Минусы и спорные моменты
Главным личным минусом является некоторая затянутость ленты. Речь не о наличии лишних сцен, а о том, что многие из них можно было бы сократить без ущерба для повествования. Отдельно хромает мотивация героев, которая в определённые моменты работает исключительно потому, что этого требует история. Это особенно заметно в ненависти Виктора к чудовищу, возникшей почти мгновенно, и в ещё менее ясной мотивации героя Вальца: скрывать истинные цели своего финансирования до последнего (и вряд ли он раскрылся бы, не случись курьёза). В реальной жизни подобные развитии выглядели бы логичнее, а на экране потребовали бы более глубокого раскрытия самих персонажей. — Итог
В результате мы имеем прекрасную готическую драму, воплощённую в мощном авторском видении Дель Торо. Если бы не отмеченные недостатки в ритме и мотивации, оценка могла бы быть выше. Режиссёр не теряет хватку и создаёт готический шедевр на свой вкус, чья оригинальность и сила ничуть не уступают почерку Тима Бертона.
Оценка: 8 из 10
