О чем фильм
Сюжет фильма «Пена дней»
Фильм-фантазия от режиссера Мишеля Гондри. История любви, разворачивающаяся в фантастическом мире, где влюбленные летают на свидания в розовых тучках и танцуют на потолке, где в коридоре обычной квартиры живет солнце, а мыши-домоправители ведут беседы с кошками, где цветы прорастают внутри людей и тепло человеческого сердца способно уничтожить самое опасное оружие. Фильм «Пена дней» («Настроение индиго») — экранизация одноименного романа французского писателя Бориса Виана.
Режиссер
В ролях
Премьера
24 апреля 2013 (Мир)
18 июня 2020 (Онлайн-премьера)
5 сентября 2013 (Выход на DVD)
Продюсеры
Сценарий
Рецензии и отзывы к фильму
Изумительная экранизация знаменитой сюрреалистической драмы Бориса Виана об инфляции, съедающей не деньги, а саму жизнь героев.
Юный холостяк Колен (Дюрис) живет в прекрасной квартире с хозяйственной мышкой (Бурдо) и чернокожим поваром Николя (Омар Си). Его друг Шик (Эльмалех), фанат Жан-Соль Партра (Торретон), рассказывает, что недавно влюбился в Ализу (Майга), которая оказалась племянницей Николя. Колен тоже решает влюбиться и вскоре знакомится на вечеринке у знакомых с милой Хлоей (Тоту). Полетав на облаке и потанцевав скосиглаз, они решают пожениться. Но после свадьбы веселое беззаботное существование сменилось болезнями, нищетой, трудом и смертью.
Пытаться передать вкратце синопсис этого произведения также невозможно и бессмысленно, как пытаться его экранизировать. Читая «Пену дней» Виана, невольно приходит мысль, что визуализировать этот абсурдный, сюрреалистичный и вместе с тем такой живой и близкий нам мир просто нереально. Любые самые изощренные компьютерные спецэффекты будут выглядеть совершенно нелепо, да и многие явления носят настолько странный и почти метафизический характер, что их в принципе трудно себе представить. Не удивительно, что за экранизации столь известного романа до сих пор брались всего два раза — Шарль Бельмон в 1968 году и Го Ридзю в 2001-м, но это были скорее «постановки по мотивам». И вот, совершенно в парадоксальном духе «Пены дней», появился режиссер, словно созданный для ее воплощения на экране.
Мишеля Гондри не назовешь безупречным мастером, но его инфантилизм и оригинальное киномышление как нельзя лучше подошли к странному миру Виана, наполненному жестокой иронией. В результате получилась практически идеальная экранизация литературного произведения, удивительно точно соответствующая первоисточнику не столько сюжетом, сколько визуализацией. К этому стоит добавить, что Одри Тоту как будто специально родилась для роли Хлои, ее своеобразная внешность вписывается в мир «Пены дней» так, словно она одна из штук, придуманных художниками для фильма, а не живая женщина. А таких штук там великое множество, и сделаны они самыми разными способами.
Так, облако, на котором летают Колен и Хлоя, — это городское транспортное средство на основе башенного крана, уличные автомобили сделаны из двух, сваренных вместе, что придает им вид вроде бы знакомой, но бредовой техники. Герои живут в Париже, но не будущего и даже не параллельном, а в Париже странного сна, где они могут прилететь на облаке во вполне реальный автосалон Peugeot на Елисейских Полях и купить прозрачный лимузин LimoVian — марки Peugeot, разумеется. Но наиболее невероятно и остроумно решена квартира Колена, что потребовало съемок в духе Жоржа Мельеса, а также хореографии. Не столь трудно было Виану придумать танец скосиглаз, сколько Гондри — как это могло бы выглядеть.
Все это фантастическое сюрреалистическое пиршество, потребовавшее невероятной изобретательности и кропотливого труда, даже заставило многих критиков упрекнуть Гондри в том, что он бутафорию предпочел драме. Возможно, картина действительно вызывает меньше сжимающей душу тоски, да и коронной фразы «вам заплатят за эту работу много денег, но вы так устанете, что они вам не понадобятся» не прозвучало. Но само ощущение инфляции жизни, когда сужаются стены, тускнеют окна и мир, такой прекрасный и счастливый, неминуемо увядает — присутствует в достаточной степени чтобы можно было впасть в депрессию. От которой спасает только восторг от великолепно сделанного кино.
Фильм стоит смотреть только после прочтения книги и только в целях расширения кругозора. Не зря автор умер на одной из своих кинопремьер. «Белокурая» Ализа, алкаш в потрепаном костюме в роли Мышки, цитаты которыми славится книга искажены до предела, не говоря уже об общей непривлекательности главных героев. Может Одри Тату и спасает, но где вы видели интересный фильм с Одри Тату? Не нужно тратить время на эту картину, читайте книги, не расстраивайте себя. Бориса Виана нельзя снять, его нужно фантазировать.
Признаюсь честно, фильм смотрела после прочтения книги. Думала, как обычно буду обдумывать каждый эпизод и находить недочеты: так, тут у героини цвет волос не такой, а это действие вообще не в том месте происходит, и почему не раскрыли такой важный аспект и т.п. Но не тут-то было. Фильм, хоть и имеет ряд отличий, но поверьте, все так гармонично! И актеры, и музыка, и смысл уловили на 100%. Конечно, фильм, прям скажем, специфический. Не каждый найдет в его необычности и сказочности изюминку. Виан в своем романе использовал гротеск.. Все темы, затронутые в нем, показаны с огромной преувеличенностью, но при этом невозможно не уловить простоту и обыденность этих сюжетов. Здесь отражена и проблема молодого поколения, выросшего в «тепличных» условиях, не заботящихся о завтрашнем дне и живущих за счет своих предков, и проблема не имеющих своего собственного «Я» сумасшедших фанатиков, готовых отдать за творения своего кумира самое дорогое, что у них есть — любовь и жизнь, и корысть, царящая в Церкви, и однообразность, монотонность офисной работы, которая превращает людей в роботов, и конечно же любовь. Любовь!!! вот то, что выше всей этой пены дней. Любовь до последнего вздоха, за которою можно отдать все что угодно!! (Пол фильма плакала и поражалась, какая же любовь!!! как красиво и как романтично показана история хоть и с плохим концом, но пропитанная надеждой на вечное счастье-просто быть вместе!)
























